空洞的回复

黄昏（At Dusk）-- Boris Mikhailov

2009/2/19 11:54:32

Deweer Gallery将收藏范围扩展到东欧的艺术家，举办了乌克兰摄影师Boris Mikhailov名为“Boris Mikhailov”的摄影展。此次是Boris Mikhailov首次在比利时举办展览。Boris Mikhailov被公众一致称为前苏联最重要最具影响力的摄影师。

1938年,Boris Mikhailov生于乌克兰哈尔科夫，同时代的Ilya Kabakov和Eric Bulatov先后从乌克兰搬到莫斯科，之后迅速平静地融入到西方社会。Boris Mikhailov不同于他们，90年代前他一直住在Kharkiv居。至今他仍常常去广阔废弃的穷乡僻壤拍摄。他目前住在柏林，但仍常常回故乡。

Mikhailov原是职业工程师，但1965年开始拍摄照片。1966年被KGB发现他在家里用公司相机偷拍妻子的裸照后，他丢了饭碗，之后开始单干。有一段时间他靠给人修饰快照和家庭照片为生。客户把这些照片挂在墙上，这种被大众接受的类似于photoshop式的修饰照片的方法，给人们一种感觉，摄影肖像的“真相”实际上可以随意更改。苏维埃政权当时禁止摄影师拍摄重要战略区域、禁止从高于建筑二层的地点拍摄、禁止拍摄有损苏维埃良好形象和裸体的照片。Boris Mikhailov表面上完全遵从这些规定，但实际上他常常偷偷拍摄裸体照片。

60年代后期Mikhailov拍摄了很多主题系列作品，各不一样，有的作品具有历史或者文献性，有的非常概念化，还有一些完全违背了Mikhailov良好的幽默感。因此他的作品呈现出多元性。他自己也表示需要作品题材、主题和材质的多元性。Boris Mikhailov第一次在Deweer gallery举办展览，是为了发表声明而非回顾他过去40年的摄影工作。看到目前席卷世界的金融风暴，Mikhailov希望展示自己如何应对90年代初柏林墙刚刚倒下时、席卷乌克兰的危机。这就是为什么他只选择展示“At Dusk”（1993）和“Case History”（1997-1998）系列作品。

1993年的“At Dusk”系列作品包含了13幅淡蓝色调的全景照片。这些来自艺术家对亲身经历的第二次世界大战记忆，当时Mikhailov被迫撤退到乌拉尔山。他记得半夜常被天空鸣起的警报惊醒，所看到的天空永远是灰蓝色的，之后新兴的资本主义体系很快取代了社会主义政权，这时他拍摄了“At Dusk”，被认为是他最令人振奋的作品。

另一深刻的系列作品“Case History”（1997-1998）被认为是他最出色的作品。他拍摄了500张乌克兰无家可归的彩色难民照片。它见证了共产主义苏维埃政权的衰落和理想、从未揭示的苏维埃神话和历史进化对人类造成的创伤。此系列是Mikhailov所有作品中最接近当代西方术语中的“文献摄影”的作品。

而且Mikhailov拍摄时，乌克兰和其它地区无家可归的难民还是一种新现象。他们在新社会的边缘求生存，这个社会已经被非社会的、强硬的资本主义政权所改造，取代了之前的苏维埃政权。通过摄影，艺术家以人类学家的姿势观察世界动态。

当被问到道德问题时，Mikhailov并没有回避，相反，他很清楚自己与被拍摄者之间复杂矛盾的关系：“一个摄影师能做什么？我怎么才能以艺术家的姿态做这些工作呢？不能否认，这是我的本职工作。另外我也知道传统评论认为利用别人的贫困是很不道德的。”

Mikhailov有意按照新资本主义的方式付“模特”费用，因而纪实文献摄影转变成一种刻意而为的自觉，尽管它仅仅刻意强调被拍摄者的虚弱和无助。艺术家谈到这些问题：“我想把社会上出现的一些关系转化成我和模特之间的关系。”凭借“Case History”，1999年Boris Mikhailov获得了Krazna-Krausz Photography Book Award。

40年职业摄影生涯中，Boris Mikhailov得奖和展览数目相当可观。他的作品先后在纽约MoMA（1993）、法兰克福Portikus（1996）、柏林DAAD-Galerie（1997）、波士顿Institute of Contemporary Art(2004), Genève的Centre de la Photographie(2005)和Venice Biennial (2007)。
2000年他因全部作品入选，获得了Hasselblad基金会资助的国际摄影奖。

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编辑：张影

唐僧 /迈克.杰克逊

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